blogger

blogger
A Blogger

2009. július 10., péntek

DOC WATSON A VILÁGTALAN LEGENDA

Doc Watson--American Folk Music Legend

"Discovered" in the heat of the sixties folk revival, Doc Watson is a legendary performer who blends his traditional Appalachian folk music roots with blues, country, gospel, and bluegrass to create his unique style and expansive repertoire. Blind from infancy, Doc has spent his lifetime making music and is considered by fans everywhere one of the world's most accomplished flat-pickers.

Doc was born Arthel L. Watson in Deep Gap , NC (Watauga County) on March 23 , 1923 into a family with a rich musical tradition. His mother, Annie Watson, sung many traditional secular as well as religious songs, and his father, General Watson, played the banjo. Doc's early instrumental experience was with harmonica and a homemade banjo, but at age thirteen he taught himself the chords to "When the Roses Bloom in Dixieland" on a borrowed guitar. As the story goes, Doc's father was so pleased that Doc had been able to teach himself these chords in one day, that he helped Doc buy his own guitar the very next Saturday.

Armed with his new $12 Stella guitar, Doc began playing both traditional family tunes as well as new material he learned from records and the radio. For a time, Doc played mostly with musical neighbors and family, among them fiddler Gaither Carlton , who became his father-in-law when Doc married Rosa Lee Carlton in 1947. Gaither Carlton was a fine old time fiddler who shared with Doc many traditional tunes of the mountain region where he was raised.

Although Doc continued playing and singing with greater and greater skill, it wasn't until 1953 at age thirty that he met Jack Williams, a local swing band piano player, and began to play gigs for money. Doc played rocking western swing/rockabilly with Williams' band for seven years, during which time he switched to electric guitar. Because the band didn't have a fiddle player, Doc, at Williams' request, picked out tunes for square dance numbers on his electric guitar, thus developing what would become his trademark acoustic picking style.

During the years that he toured Tennessee and North Carolina with Williams' band, however, Doc continued to play traditional music with his family and with his banjo playing neighbor, Clarence "Tom" Ashley. In 1960, spurred by the growing folk revival, Ralph Rinzler and Eugene Earle came south to record Tom Ashley and heard Doc Watson's banjo picking in the process. Rinzler and Earle quickly decided to record the two together, and these sessions resulted in Old-Time Music at Clarence Ashley's.

2009. július 5., vasárnap

Pete Seeger's 90th Birthday Celebration This Land is Your Land....

Happy Birthday Pete Seeger

Kedves blogolvasók!
90 éve született, 1919-ben Plaitonban , 2 testvérével együtt a bevándorló német zsidó zenetörténész család gyermekeiként kiváló zenészekké váltak. Pete Seeger, akire többször visszatértünk e blogon, s most próbálom röviden összeszedni hatalmas életművét, kiemelkedett azonban természetes népzenész ellenállásából fakadó liberális eszméivel, mindenek felett álló igazságérzetével. Ifjú korában végigutazta az Államokat, de már 1940-ben Woody Guthrival és Ledbellyvel közösen egy sajátos verses üzenetet küldött magának Hitlernek. Marlene Ditrichnek megírta a legendás "Hová tünt a sok virág" c. dalát.

1947-ben The Weavers néven alakított együttest, nagy slágerük volt 1949-ben egy Leadbelly szám, a Goodnight, Irene. Ez a szám a folk music revival egyik első megnyilvánulása. A dal Gussi L. Davis 1886-os népszerű dalán alapul. Leadbelly-t a nagybátyjától tanulta, 1950-ben juttatta a Weavers a folklisták élére, és ott is tartotta 13 héten keresztül. A folk zene egyik legfontosabb képviselője, fénykorában a tiltakozó (protest music) zene úttörője.

Pete Seeger balra, Eleanor Roosevelt középen. (1944)

„Osztott tenor" hangjával alapítótagja lett Woody Guthrie-val az Almanac Singers folk énekegyüttesnek és Lee Hays-szel, Ronnie Gilberttel és Fred Hellermannal a Weavers-nek. A zenekar legnagyobb sikereit az1950-es évek elején aratta. 1955augusztusában Pete-et azAmerikaellenes Tevékenységet Vizsgáló Bizottság elé idézték kommunista nézetek miatt, ahol megtagadta személyes és politikai kapcsolatai megnevezését azt állítva, hogy ez megsértené a híres Első Kiegészítésben foglalt jogait. Ez a visszautasítás 1957-ben ahhoz vezetett, hogy vád alá helyezték a Kongresszus semmibevétele miatt, néhány évig ez azt jelentette, hogy jelentenie kellett a szövetségi kormányzatnak, ha el akarta hagyni New York déli körzetét. 1961 márciusában bírósági tárgyaláson egy év börtönre ítélték, de 1962 májusában fellebbezett és eltörölték az ítéletet.

1958-ban szólókarrierbe kezdett. Seeger nagy hatással volt az 1960-as évek a Greenwich Village-ben összpontosuló folk-újjászületésre. Ott volt a Broadside Magazine folkfanzine és a Sing Out! Nonprofit folkhíradó megalapításánál. Szorosan együttműködött Moses Asch-sel és a Folway Records-szal, az Anthology of American Folk Music kiadójával, ami nagyban hozzájárult a folk mainsream zenei vonulattá válásához.

A hatvanas évek közepén a regionális Rainbow Quest folkzenei televízió házigazdájaként rengeteg tradicionális amerikai zenész felfuttatásában tevékenyen részt vett. Olyan vendégei voltak, mintJohnny Cash, a legendás folk rock'n'roller, felesége, June Carter, a Carter country családból, Mississippi John Hurt, a nagyhatású néger blues szerző, gitáros-előadó, Roscoe Holcomb, az autentikus kentuckyi bendzsóművész, a Stanley Brothers, virginiai bluegrass duó, Doc Watson, a fehérbőrű bluegrassman és még sokan mások.

Talán ma a legismertebb dalai: a Where Have All the Flowers Gone (Joe Hickerson-nal), az If I Had a Hammer (Lee Hays-szel), Turn! Turn! Turn! (To Everything There Is a Season) a szöveg a Prédikátor könyve (Préd 3.), Guantanamera (Jose Marty), a Bells of Rhymney és a We Shall Overcome, amely egy gospelen alapul. Rengeteg feldolgozása készült ezeknek a daloknak megjelenésük óta.

Család

Pete Seeger

A Seeger családban zubogott a zenei és művészi véna. Apja, Charles Seeger nagyműveltségű zenetudós, mostohaanyja, Ruth Crawford Seeger az egyik legjelentősebb 20. századi zeneszerzőnő, féltestvérei Mike és Peggy Seeger szintén figyelemre méltó zenei pályát futottak be. Mike alapítója volt a New Lost City Ramblers-nek, Bob Dylan egyik fő inspirátorának. Nagybátyja, Alan Seeger ismert költő az első világháborúban esett el 28 évesen. Pete 1936-ban, 17 éves korában hallott először öthúros bendzsót a Folk Song and Dance Festival-on Asheville-ben (North Carolina) és ez mondhatni megváltoztatta az életét. Connecticutban beiratkozott a híres Avon Old Farms bentlakásos iskolába, aztán a Harvardra ment, ahonnét másodévesként távozott. Miután otthagyta a Harvardot, ahol újságírást tanult, Washington DC-ben a Kongresszusi Könyvtárban az Amerikai Népzenei Archívumnál vállalt munkát. 1943-ban feleségül vette Toshi-Aline Ohtát, akitől megtanulta, hogy az élet igazi értelme az, ha másokon segíthetünk. Három gyermekük született. Hat unokája közül Tao Rodriguez-Seeger szintén folkzenész lett, a The Mammals nevű formációban játszik gitáron, bendzsón és harmonikán.

1948-ban megírta első változatát mára klasszikussá vált könyvének, a Hogyan játszunk öthúros bendzsón címűnek. Egy új hangszer is fűződik a nevéhez, a hosszúnyakú vagy Seeger bendzsó. Gyakran játszik 12-húros gitáron és ukulelén.

A mai napig fellép közönsége előtt. Évek óta megjelenik a National Storytelling Festival-onJonesborough-ban (Tennessee), hogy történeteket meséljen, manapság leginkább gyerektörténeteket, mint az Abiyoyo. Fellépett 2006-ban a MerleFesten, ami a roots-music fontos eseménye, Wilkesboróban, Észak-Karolinában. 2007. május 16.-án Peggy húgával és Mike öccsével, Toshival és családja számos tagjával együtt koncertezett a Library of Congress Washington DC-ben. 2008-ban Kanadában több alkalommal lépett fel, a Carnegie Hall-ban zenélt, új cd-t készített és a David Letterman tv-show műsorában is szerepelt. 2009. január 31-én színpadra lépett az Ann Arbor Folk Festival-on. Barack Obama ünnepi székfoglaló koncertjénBruce Springsteennel és Tao Rodriguez-szel énekeltette meg a közönségét január 18-ánWashington-ban.2009. április 18.-án az Earth Day Festival-on szerepel.

Seeger 90. születésnapját 2009. május 3-án koncerttel köszöntik a Madison Square Garden-ben.


Seeger 90. születésnapját 2009. május 3-án koncerttel köszöntötték a Madison Square Garden-ben. AMERIKA IKONJA igazi nemzeti ünnepet varázsolt a 18 000 ember elé.

Egy hét múlva kezemben lesz barátai első DVD-e, s erről minőségi felvételek is lesznek, addig néhány barátaim által készített félamatőr clip. Igazi nagy esemény volt, amit egy században egyszer látunk. Én annak idején már mondtam a blogon, Happy Birthday Pete Seeger!!!

90-ik Születésnapi Concert a Madison Square Garden-ben

Legendary folk singer, banjo player, storyteller, and political and environmental activist Pete Seeger turned ninety on Sunday. More than 18,000 people packed New York’s Madison Square Garden Sunday celebrate the man, the music and the movement. The all-star lineup included Bruce Springsteen, Joan Baez, Rage Against the Machine’s Tom Morello, Ani DiFranco, Bernice Johnson Reagon, Billy Bragg, Ruby Dee, Steve Earle, Arlo Guthrie, Guy Davis, Dar Williams, Michael Franti, Bela Fleck, Tim Robbins, Dave Matthews, Rufus Wainwright, John Mellencamp, Ben Harper, and Ritchie Havens. We speak with some of the musicians, play Seeger’s music and play excerpts from our hour-long interview with Seeger in 2004.
Seegertripleweb

2009. július 2., csütörtök

John Henry by Jonh Jakson

Ugyanaz kedvenc blues formacioban!
FÁRAD A BLOGGER, A NYILAKTÓL? MIK TÁMADJÁK
DE NEM ADTAM? S NEM ADOM FEL,

2009. július 1., szerda

Strawberry Steatment (1974)


A blogger is volt kamasz, s kamaszkorom legszebb filmje ez.
Már lehet kapni DVD-n az amazon.com-n
STRAWBERRY STEATMENT

2009. június 20., szombat

John Henry

Bruce idöskorában Pete Seeger rajongó (ennél azért több, lsd. Lincoln Memories Obama beiktatás) lett!
Ezt a clipet Tőle kaptam.
"John Henry" című dal az Ó feldolgozásában. Minden rendes zenekar repertoarjában szerepel. A szöveg, mint mindenhol, magáért beszél.

VALI? AVAGY "A szerelmes forradalom káosza"

Megvagyunk, egy szép saját készítésű fractál-videóval, egy gyönyörű asszony,"kék asszony" emlékére szeretettel
Valinak!!!!!
A fraktálok már saját algorytmus alapján készültek.
Hisz ez a blog a fraktálokról is szól , bár nálam egy kép egy asszony, egy lány.
Vali ekkor mindenek felett.

Félre értések elklerülésére, ez az eredeti verzió

Ének: Sebestyén Márta
Hegedű, szöveg : Szekeres András

2009. május 31., vasárnap

Gondolatok Cash-től

Egy kicsit elkanyarodva, de nem végleg, többször eszembe jutott, hogy elmondom összefoglalva nézeteim amerikáról, ami azért részben meg is történt. Johnny Cash, amit mond annál autentikusabb és szebb nincs. Ezzel búcsúzom Tőletek egy időre, kb egy hét, aztán folytatjuk.

A Blogger, Szekeres András

Grandpa Jones "The Banjo Am The Instrument For Me"


Egy kis vidámság a szintén nagy öreg, Grandpa Jones (1915-1998) banjostól. Ő és Stringman képviselik at "old time banjo pickinget" a Frailinget. Azt hiszem nem nagyképűség, de tudomásom szerint csak én játszom Magyarországon,, csakúgy mint Pete Seeger kedvenc pengetését a I M T, ill I T kétujjas pengetését és a viszonylag bonyolult, Clawhammer banjot. Grandpa Jones saját variációin kívül végig játszotta az összes akkori népszerű "slágert", amit Carterék és a többiek is. Felesége, Mini Pearl pedig a legsajátosabb női énekes sajátos rikácsoló, mégis kellemes hanggal. Két szám legyen a mai nap búcsúzója. Holnap én is utazom, nagyon unom ezt a pakolást, de így jár aki vonszolja az emlékeit, no meg 3 20 kg-s banjót magával + kemény tok. Az ifjúságnak üzenem, hogy foglaltam szállást Abaligetre.
Némi meglepetésem is lesz, egy régi szegedi kollegám személyében, aki már kanadai.

500 Miles by Brothers Four


Egy csodálatos torkú kvartettel ugyan ez a szám. Nagyon nagy sikerekkel énekelték a balladákat, népdalokat legalább olyan autentikusan, mint Carterék, de hangszeres tudásuk nem lévén, nem tudtak versenyezni Carterékkel, különösen a Johnny Cash-sel kiegészült legendával, s Peter Paul és Maryvel sem, akikről érdemtelenül hallgattam eddig, de most egy két kuriózum saját szerzésű felvétel kapcsán többet írok róluk.
Emlékeztek mit mondtam, vagy nézzétek meg újra a videót, sokkal nehezebb ezt a korszakot reprodukálni, mert tele ekkor indult, életük delén, végén munkálkodó nagyságokkal.
Gyönyörű, felemelő érzés volt nekem ez a 30 év, amit Velük tölthettem, s szakmámból adódóan, mivel 3 évet töltöttem az USA-ban, s rengeteget jártam még ott hívatalos, magán úton egyaránt személyesen is átéltem a koncerttermek hangulatát, Nashwille híres Country House hangulatát, ahol még Elvis is készített felvételeket. A blogger is nosztaloghat egy kicsit.
Mindenkinek békés jó éjszakát ezzel a számmal.

2009. május 30., szombat

500 Miles


A nagy vasútépítésekkor, nagy távolságra dolgozott családjától, a kenyér kereső. Hétvégén nagy volt az öröm, hétközben a bánat a szívben, ami a kalapács ritmusára vert. Nehéz, érző, nem Busáknak való, contextus ez. Itt kérek elnézést a gyakori névemlegetésért, de 10 nap alatt 400 kéretlen levelet produkált, és a blogot is veszélyeztette, Azonban feljelentésem eredményeként nyomozati szakban van a dolog, tehát többet nem is emlegetem. Hallgassuk Tennessee zenéit. OKy?

2009. május 29., péntek

NEVES KÖNNYCSEPP HOZÓ.(Worried man blues)


K!EDVESEIM!!
Ha elkezd valami újat az ember nem dicséretet, de legalább csendet vár. Én hosszú évek kutatása alatt (orvos kutatás, zenetörténeti kutatés) megtanultam, ez a legjobb. S ha eredmény lesz, szóljon az óda.
Eddig azonban sajnos könnyeket facsar ki szememből, hogy egy bölcsész szerű élőlény, a tudat oly mi döbbenet, hogy taníthat felsőoktatási intézetben miközben egy "normál embert" is lesittelnek azokért, amit tesz. Rengeteget zavarja köreim, de már kukában az egész bölcselet, hiszn ennek az országnak ilyen korpuszok kellenek.
Ezek az emberek minden önkritka nélkül támadtak az űjszerűségemért, a sokmindent magában foglaló munkámért, pusztán személyes, kicsinyes, primitív okokból. Átkunk rájuk barátaim, s Rock' and Roll. tovább az eddigi úton. De ha találkoztok a nevükkel, ne adj Isten Velük, tudjátok mit tegyetek!!!!!!!!
Only our Rivers run free

JULIANNE

Kedves Blogászok!

Ez a szám Tennessee déli részéről származik és John Lomax egyik büszkesége és kedvence volt. Jellemző, hogy Szegeden a zenészek a hírös 1970-s években 3-4- szám kottáját és szövegét is megadták a Julianne szövegéért. Annyira már járatosak voltunk, és képzett zenészek, jó magam elvégeztem a konzervatóriumot hegedűből, hogy a dallam akkordfeldolgozása nem jelentett problémát, pedig mi nem voltunk "3 akkordos" zenészek. De 18-20 éves mindíg szerelmes srácok és ez a dal ennek a megtestítője volt. Hány Dóm-téri szerenád, lopott tulipán fűződik hozzá. A legszebb éveink voltak. S nem számított a szinpadi konkurencia, bizony Savanya Pistáékkal is együtt énekeltünk egy Várkonyi Eszter nevű tündérnek. Ezek azok az idők amik soha nem térnek vissza, de a szívünk-az igazaknak, akiknek ez a blog szól, s akik olvassák- ma is ugyanaz, s lángol, ha lángolni kell, szeret, ha szeretni kell. És gyűlöl, ha kell.

Midnigt Special by Arlo Guthrie and Pete Seeger


És kedves blogászok így lesz egy kelet virginiai munkadalból számtalan feldolgozásban (blues, gospel, rock) egy eredetét már nem is ismert sláger. Természetesen most is próbáltam a legjobb páros előadásában megszerezni. Fogadjátok szeretettel. ez az én pünkösdi ajándékom.

A Blogger

Little LIza Jane by Stringman


A sorban Stringman következik parádés old Time banjo pengetésével, akivel Grandpa jones-szal együtt már nem nagyon jegyzünk 5 húros, pódium zenész banjost. Szintén e terület régi dalát énekli és bendzsózza, a Liza jane-t, aminek leghíresbb feldolgozói a Peter Paul and Mary, valamint Pete Seeger és a Weavers.

2009. május 28., csütörtök

Old'97 by Johnny Cash


Old'97
Ugyanaz a legenda Cash-től. Tudni kell, hogy a "nagy nemzedék, Ledbelly-Woody Guthrie, Pete Seeger, Joe Hill, Johnny Cash szinte kötelezően, az akkor viszonylag lassan közlekedő Kelet-Nyugat vonatvonalat bejárták, s a hoboktól is zenét, balladákat, "mesés zenei történeteket" (Sebestyén Márta) gyűjtöttek így gyarapítva a hatalmas zenei repertoárt. Zenetörténeti szakemberekkel folytatott beszélgetéseim során mindannyian megállapítottuk, hogy a világon a gyűjtés módszere, szájról szájra ugyanaz, maximum a logisztika különböző.

Old'97 by Oscar Williams



Kedves Blogászok!

Most pedig , tekintettel, hogy néhány hét szünet lesz, mivel emigtacióra adtam a fejem, mint sok ma-i orvos, az említett régió híresebbnél, híresebb dalait teszem fel a blogomra, ezzel is örömet szándékozva éltetekbe vinni. DE A BLOG , AMÍG ÉLEK NEM SZŰNIK MEG.
Sok szeretettel a blogász, Szekeres András dr. Abaligeten azért ott leszek.


2009. május 26., kedd

Carter Family "Wildwood Flower"


Ismét egy híres Carter szám és Old Time Music szám, Wildwood Flower a Grand Oil Opry-ból. Mybebelle gitározik, June autoharpozik, Carter Slide gitározik. Erről a hangszerről majd kicsit többet.

2009. május 25., hétfő

East Virginia by Earl Scruggs

East Virginia II.

East Virginia

East Virginia

Két feldolgozásban, függetlenül attól, hogy ez is a Carter család azon híres népballadáihoz tartozik, amit szinpadon Ők énekeltek előszőr. A dal születését Lomaxék, és Pete Seeger is ( akiről illik tudni, hogy egy zenetörténész családból származik, s testvérei, Mike Seeger és Peggy Seeger is kíváló népzenekutatók, s zenészek egyaránt. Peggy férje az a Del McCury, aki Lomaxékkal egy rangot vívott ki magának) a XIX. és XX. század fordulójára tesznek.

Tehát az első változat a hagyományos hillbillys vocallal, míg a másik Earl Scruggs, a bluegrass banjo atyja általi feldolgozás.

Hogy a bluegrass miről van elnevezve, Nashwille környékén a fű nagy melegben kékesen villog. A Hortobágyon mi is megfigyelhetünk ilyet. Én, mikor Nashwille voltam kerestem ezt a jelenséget, s a 24-s uton a város szélén meg is találtam. Ettől kezdve a történet nekem hiteles. De Alan Lomax, aki a bluegrasst elnevezte, Ő is így jegyzi le egyik munkájában.

Egyébként Scruggsék abban a Grand Oil Opry-ban játszanak, ami rang, s aki Nashwillben játszik, ez a legnagyobb dicsőség. Carnegie Hall-al vetekszik. Sok nagy zenész álmai közt szerepel ezen a szinpadon játszani.

2009. május 24., vasárnap

Johnny Cash és a Carter Family "Wabash Cannonball"

Ismét egy "Carter" szám Johnny Cash-sel, amit ők énekeltek előszőr, a számtalan feldolgozás előtt, s egy tradicionális virginiai népdal.

2009. május 16., szombat

Foggy Mountain Top hillbilly stílusban

Kedves Blogászok!

A Carter Family után és közben egy hillbilly banjo Bobby Thomsonnal és Stringman-nal. A következökben szárazabb életrajzi adatokkal folytatjuk. Fel lehet készülni.

2009. május 15., péntek

Will the Circle be umbroken by Lord by and by

Kedves Blogászok!

Ugyanezt Bluegrass stílusban, de nem kevésbé családiasan a Nitty Gritty Bluegrass Band-től.

Will the Circle be umbroken, by and by

Volt egy folklegenda Amerikában, amelyet Carter Familynek hívtak. Az együttes egyik tagja, Sara Dougherty Carter 109 éve - vagyis még a 19. században -, Maybelle Addington Carter pedig tíz évvel később született.
Sara Carter a virginiai családi vállalkozás alapító tagja volt, akárcsak unokahúga, Maybelle, aki 1909. május 10-én jött világra. A fantasztikusan éneklő és hatalmas repertoárral rendelkező énekegyüttes alapító tagja volt a "lányokon" kívül Alvin Pleasant (A. P.) Delaney Carter, Sara férje is. A. P. Carter kölyökkorától hegedült, szép basszushangja volt. Miközben vándorolt szerte az országban, rátalált Sarára, s 1915-ben feleségül vette. Sara énekelt, bendzsózott és gitározott, s korábban már együtt énekelgetett Maybelle-lel, így természetes volt, hogy ő is vele tartson a dalárdába.
Maybelle szintén kitűnően bánt több hangszerrel: gitározott, bendzsózott és az autoharp nevű, görög mitológiai eredetű kézi lant. Ő egyébként A. P. fivéréhez, Ezrához ment feleségül. Az együttes fő érdeme az volt, hogyvokált főszereplővé tette a country- és folkzenében. Carterék neve a húszas években már szépen csengett, noha együttesként hivatalosan csak 1927-től emlegették a társaságot. Az 1927-es első felvételeik között olyan folklegendák szerepeltek, mint a Keep On The Sunny Side, a Wildwood Flower, a Jimmie Brown The Newsboy és a Wabash Cannonball. Ezeket mind hallottuk, vagy hallani fogjuk. A Carter család nevéhez fűződik az első folk-, illetve countrylemez is. Jimmy Rodgers, a folk és country egykori nagy egyénisége több felvételt készített Sarával, s ő is csaknem családtagnak számított. A. P. és Sara a harmincas években elvált ugyan, de közös gyermekeik "belenőttek" az együttesbe.
Maybelle is hozta lányait, Anitát, Helent és azt a June Cartert, aki Johnny Cash feleségeként Budapesten is koncertezett. (Mindketten tavaly haltak meg.) Maybelle lányaival a Mother Maybelle and the Carter Sisters formációt alkotta, s 1943-ig a Carter Family is készített lemezeket, de akkor Sara úgy döntött, hogy visszavonul. A Carter Family az ötvenes években támadt fel ismét: A.P. kérésére volt felesége nem tudott nemet mondani, hiszen az éneklés volt az élete. Az új Carter-családban A. P. és Sara mellett a két gyerek - Janette és Joe - énekelt, 1952-1956 között mintegy száz felvétellel gazdagították az amúgy sem szegényes dalgyűjteményt. Sara és Maybelle az 1967-es newporti fesztiválon is fellépett, s arról a koncertről néhány éve CD is megjelent.
A család talán egyik legismertebb dala a tradicionális Will The Circle Be Unbroken, amelyet a folk, a country, de a blues legnagyobbjai is előadtak - köztük Roy Acuff, Chet Atkins, Johnny Cash és John Lee Hooker. Így a család elsőként lett a Country Music Hall of Fame "lakója", s nem is lehet kétséges, hogy erre az együttes egésze csakúgy, mint annak minden egyes tagja külön-külön is rászolgált. Carterék többek között Johnny Cash, Emmylou Harris, Woody Guthrie, Joan Baez és még jó néhány folk- és blueszenész példaképei voltak. Kevesen tudják, hoga a gitár hűvelyekpengetős két, majd három ujjas pengetésu stílusát is Carter-pengetésnek nevezzük. Ez a család összegyűjtötten az utókornak a nagy sikerszámo
kat.

2009. május 9., szombat

'Only our River run Free!!"

A megtudott információk hatása alatt, most nem, de holnap a Carter Family csodálatos történetével és csodálatos egységével tartsatok velem.

Blogger

Döbbenet, Szeretet, Együttérzés (Freedom) "Only our Rivers run Free"

Tekinettel, hogy az amerikai népzene ír, skót, egyéb gyökerekből táplálkozik, nem gondoltam, hogy 1976-ban az IRA által támogatott nemzeti himnuszt furulyáztam, s énekeltem. Minden Szabadság szerető ember forduljon magába! Ez egy veszélyes kanyar volt, de túléltük. Mert ez volt a kivezető út, a szabadság útja. Én maradtam egy diktatúrában, s megfejthetetlen okokból kevésszer vertek majdnem agyon.., És azóta már létezik a független Ír Köztársaság. Nem volt hiábavaló sok fiatal kioltott élet.

Mybelle Carter (az anya, a bátor és harcos)

KEDVES BLOGÁSZOK!

Itt ülök a BBC hangtárában, s viszem az a nyagokat, addig is míg nyugalmam lesz írni, sok szeretettel mindenkinek.

László Matzkó, Julí McCoy, Andy Erwing és a blogger, Szekeres András

2009. május 8., péntek

NEKEM KÖNNY SZÖKÖTT a SZEMEMBE!! "Keep on the Sunny Side"

Nehéz, ilyen kapcsolatra mit mondani, most nem is mondanék, csak John Lomaxat idézném, amit Al (Alan Lomax) átvett tőle, ez egy "VIRÁG KAPCSOLAT". Egykünknek sem legyen kevésbé rosszabb. I'm sorry! A kitérőnek látszó út, csak egy kanyar volt. S még egy erejéig, tekintettel, hogy holnap már Londonban írom a blogom.

CARTER FAMILY (Little darling pal of mine)

KEDVES BLOGÁSZOK!

Megérkeztünk Tennessee-be, és itt egy legendával talájuk magunk szembe. Mybelle Carter (a "bányász" lánya ) a nagy gazdasági válságban fogta gitárját és autoharp-ét, zenélni kezdett. Óriási sikerrel, majd lányaival megalakította a "Carter Family " formációt, ahová 2 évtized múlva egy ír származású "vasutas hobo" Johny Cash is csatlakozott, s June Carterrel 40 évi hűséggel csatlakozott. Legenda ez a javából, ahonnan megismerhetjük az ezidők táji Amerika furcsa fintorait, s egekbe emelő szentimentalizmusát. És ez bemelegítő. Megtudjuk, John Lomax, hogy éli ezt át?

N.b.: én 1980-ban egy diószemű lánynak játszottam ezt a számot, aki bal kamrámban ma is DIÓSZEM.

KEZDJÜK



Mosr elkezdjük a nehezebb, mégis egyszerűbb időben legközelebb álló zenei korszakot a Nashwille-i, Tennessee korszakot, ami az 1930-40-s évekre tehető fénykorában, s a bluest, a countryt, a bluegrasst és még sok mindent és mindenkit adott a világnak.

2009. május 7., csütörtök

Egy kis kitérő , többek között némi Ciolkovszlíj effektus lelki otrombasággal tarkítva (egyszer bővebben) után John Denverrel, a már szintén halott jó torkú trubadúrral, aki a Colorado-hegységben törte magát halára repülőjével 54 évesen, induljunk tovább az említett gyökerekhez. Ez nem jelenti az időnkénti visszanézést. Jó hír, hogy a nyomda szerint ismét kapható a 'Nagyok"c. könyvem DVD melléklettel.

2009. május 2., szombat

Happy Birthday Pete! (Union Maid)

KEDVES BLOGÁSZOK!

Eredetileg ezt a clipet Pete Seeger születésnapjára szántam, s szánom, de teljesen véletlen tegnap belecsöppentem egy fórumba, ahol a magyarországi fiatal nemzedék, s egy-két régi öreg amerikai népzenész képviseltette magát. Megnyugodva tapasztaltam, hogy az a láng, amit Ti gyújtottatok Pete, a többiekkel együtt, él és viszik tovább a megsemmisíthetetlen szabadságérzetet, a mindenek felett álló tisztességet, szeretetet, fogékonyságot a jóra. Jelképesen koccintok tehát mindazok egészségére, akik fogaik közt a szabadság szeretetével a túl partra evickélnek.

Hallgassák szeretettel ezt a dalt, Arlo Guthrieval, a fiúval, mint korán elhunyt édesapja hagyatékával és Pete Seegerrel minden banjos lelki apjával, s ha megdobban a szívetek, görcsbe rándul a gyomrotok, ragadjátok meg hangszereteiteket.

BOLDOG SZÜLETÉSNAPOT PETE!!!!!

(Magamnak szeretettel)

2009. április 29., szerda

Old Joe Clark

Kedves Blogászok!!

A rövid bevezető után miskolci együttesem játsza a fentebb ismert Old Joe Clarkot.

2009. április 28., kedd

WOODY GUTHRIEK ELŐTT

Tulajdonképpen az eddig leírtakról az amerikai népzenében egy könyben és DVD mellékletben jelentek meg. "A NAGYOK" címmel. Érdekes, hogy tu. a második kötetet írtam meg előszőr, most következik az igért Guthrie, Seeger előtti időszak, s lesz a második kötet, reményeim szerint olyan értékes zenei anyagokkal, mint az első volt.aminek legendás alakja Alan Lomax (1915-2002) a képen, és apja John Lomax. Miért is?
A méltatlanul háttérbe szorult Vikár Béla a világon elsöként használta az Edison-féle fonográfot népzenei célra: többezer dalt feltáró gyüjtömunkáját 1896-ban Mezöcsáton kezdte; Bartók, Kodály és Lajtha László is -- a viaszhenger helyébe lépö újabb és újabb technikai rögzitöeszközökkel felvértezve-- csak Vikár nyomdokain járhatott. Ugyancsak az ö távoli követöje Alan Lomax (1915-2002), az amerikai népzene legendás alakja, folklórista, zeneszerző, rádiós, filmrendező, koncert-producer, televiziós műsorvezető.
Alan Lomax apjával, John Lomaxszal együtt már a 30-as évek elejétöl gyüjtötte a hagyományos népi zene, tánc, ballada stb. megnyilvánulásait, 1933-1942 között a LoC folklór-részlegének munkatársaként dolgozott. Söt, a Kongresszusi Könyvtár volt a gyüjtö-expedició megbizója, amelynek során texasi farmokon, börtönökben, vidéki közösségekben végeztek gyüjtést Lomaxék. (Késöbb, az ötvenes években AL gyüjtött az USA-n kivül is, a Karib-vidéken, Skóciában, Spanyolországban, Olaszországban stb.) Alan Lomax elsöként készitett felvételt egy sor olyan zenésszel, akik a XX. század második felének jazz- és könnyüzenei irányzatainak ösei: pl a blues-irányzatok atyjaként tisztelt Muddy Watersszel 1938-ból, Jelly Roll Mortonnal szintén 1938-ból, Woody Guthrieval pedig 1940-böl származó felvételek vannak az értékes Lomax-hagyatékban. Lomax hozta divatba a hatvanas évektöl a country egyik markáns vonulatát, a bluegrass-t. Számos könyve jelent meg az amerikai balladákról, folklórról, ritkaságszámba menö lemezei vannak, megkapta az Library of Congress *Élö legenda* elnevezésü kitüntetését 2000-ben. Még 1985-ben létrehozta az Association for Cultural Equity (ACE) alapitványt a világ folklórzenéjének ápolására. Befejezésül idézem a sajtójelentésböl Mickey Hartot, aki maga sem akárki, a Grateful Dead nevü banda dobosa volt: "Az Alan Lomax gyüjtemény végül is hazatért a Kongresszusi Könyvtár Amerikai folklór központjába. A szonikus kincsesláda sok kultúra eleven sztoriját, történetét, reményeit és álmait képviseli. A Lomax-gyüjtemény a 'korona gyémántja'."

2009. április 9., csütörtök

Mr. SrigmailK

Ígéretemhez híven visszakanyarodunk a protest sog elé időbe, és szepőiben. Miért? Ezek a technilailag is az eorópai bevándorlók ideje volt. S zenéi ezt a kaotikus időt is túlélték.

rdemes néhány jelentős előadójukról szót emelni.